МОСФИЛЬМ

[Vania]

Từng là một trong các hãng phim lớn nhất
ở châu Âu, Mosfilm là nơi ra đời của nhiều
tác phẩm điện ảnh nổi tiếng của Liên Xô.

Mosfilm sản xuất và phân bổ khoảng 50 phim một năm. Đây từng là một trong những phim trường lớn và hiện đại nhất ở châu Âu.


Bộ phim truyện đầu tiên được bấm máy vào năm 1923. Từ đó đến nay có hơn 3 ngàn phim đã được sản xuất và phát hành.


Những người công nhân đứng trước một tòa nhà bối cảnh được gọi là "Moskva cũ". Tòa nhà hai tầng này đã được sử dụng trong hơn 40 bộ phim, và được chuyển thành bối cảnh thành phố St.Petersburg, Tbilisi hay Copenhagen khi cần.


Ở Liên Xô, Mosfilm là cái tên rất nổi tiếng. Nhiều đạo diễn lớn của điện ảnh Xô viết, từ Sergey Eisenstein đến Andrey Tarkovsky, đều từng làm việc tại đây.


Người công nhân đang đúc một cái mặt nạ bằng nhựa latex. Khi hoàn thành, chiếc mặt nạ sẽ được dán vào khuôn mặt diễn viên và sau đó được hóa trang để hòa lẫn vào da thật.


Nhiều bộ phim nổi tiếng nhất của Nga trong hai thập kỷ qua không đến được màn ảnh phương Tây, vì thiếu phụ đề và do cơ chế phát hành yếu kém.


Bảo tàng của Mosfilm trưng bày một bộ sưu tập xe được sử dụng trong các bộ phim.


Mosfilm đã trải qua một sự chuyển biến quan trọng trong hai thập kỷ qua trong nỗ lực tìm lại hào quang quá khứ và hướng đến những khán giả nước ngoài.

:: VNExpress ::

[Vania]

Sergey Bondarchuk - nhà đạo diễn của những bộ phim toàn cầu

RUVR.ru

Phải chăng, tôi không cảm thấy trong thâm tâm, bản thân mình là một phần của vũ trụ rộng lớn hài hòa này ?" Câu nói của Piere Bezukhov có thể làm đề từ cho toàn bộ sự nghiệp của đạo diễn kiêm diễn viên lỗi lạc Nga Sergey Bondarchuk.

Bộ phim 4 tập "Chiến tranh và hòa bình" là tác phẩm điện ảnh nổi tiếng nhất của Bondarchuk, trong đó ông vừa là đạo diễn vừa tham gia đóng vai chính Piere Bezukhov. Năm 1967 bộ phim này đã được Viện hàn lâm điện ảnh Mỹ trao giải Oskar. Dàn diễn viên xuất sắc, tính chất tâm lý sâu đậm của các hình tượng phim, những cảnh quay phim phức tạp, màn quần chúng đông đảo 12 ngàn người... - cho đến nay, những sự kiện kinh ngạc khi đó vẫn còn khiến người xem sửng sốt và khâm phục. Đạo diễn điện ảnh Fyodor Bondarchuk, con trai của Sergey Bondarchuk là người kế nghiệp xứng đáng của cha mình. Bộ phim hành động viễn tưởng của ông nhan đề là "Đảo có người" cũng có rất nhiều cảnh quần chúng:

"Trong phim của tôi có một cảnh quần chúng đông tới 3000 người. Đây là một cảnh quay rất phức tạp, mặc dù đã có một đội quân đông đảo được trang bị phương tiện liên lạc. Mới đây, xem lại "Chiến tranh và hòa bình|", tôi ngạc nhiên không hiểu làm thế nào mà tổ chức được giỏi như vậy!"

"Quả thật, người Nga đã quay một bộ phim tài liệu về cuộc chiến tranh 1812", - báo chí Mỹ đã bình luận như vậy. Không phải ngẫu nhiên mà về sau "Chiến tranh và hòa bình" đã được công chiếu trên màn ảnh các nước thế giới, không phải ngẫu nhiên mà chủ nhiệm phim Italy-Mỹ Dino De Laurentis đã mời Sergey Bondarchuk dựng bộ phim lịch sử hoành tráng "Waterloo".

Thời kì đó, Sergey Bondarchuk đang được chính quyền ái mộ. Vì vậy, vị "tư lệnh của nền điện ảnh xô viết" được phép đi làm phim ở nước ngoài. Nhà nghiên cứu điện ảnh Kirill Razlogov nói :

Sergey Bondarchuk có uy tín và ảnh hưởng rất lớn trong giới điện ảnh, mỗi một bộ phim của ông ra đời đều thành một sự kiện vang dội. Trước hết, Sergey Bondarchuk là thiên tài về phim sử thi, và đóng góp chủ yếu của ông vào nền điện ảnh Liên Xô là tinh thần sử thi đã từng hiện diện ngay cả trong bộ phim ra mắt đầu tiên, nhan đề là "Số phận một con người".

Sergey Bondarchuk đã tiếp nối chủ đề chiến tranh trong bộ phim kế theo là "Họ chiến đấu vì Tổ Quốc". Đó là câu chuyện về những người lính bình dị, về chiến công thầm lặng, về tình yêu của họ đối với quê hương, về cái giá quá đắt của chiến thắng. Ở bộ phim này, cũng như trong các tác phẩm khác của mình, đạo diễn đã tỏ ra là một nghệ nhân khái quát. Cho dù Bondarchuk đóng vai gì, quay phim nào đi nữa, ông luôn luôn nói về tinh thần bất tử của con người. Nhiều lần ông từng nhấn mạnh :

"Tôi chỉ làm mỗi công việc này trong đời. Tôi cho đó là đúng đắn, bởi vì nghề nghiệp của tôi là đóng phim, đạo diễn phim. Tôi cần phải đóng vai và làm phim. Thông qua các vai diễn và các bộ phim, tôi thể hiện thái độ của mình đối với cuộc sống".

Có lẽ, chính bởi vậy mà Sergey Bondarchuk muốn chuyển thể "Sông Đông êm đềm" thành phim, vẽ một bức tranh toàn cảnh về cuộc sống của những người Kazak sông Đông sau Cách mạng tháng Mười 1917. Nhưng vào thập kỉ 1980 ở Liên Xô đang diễn ra cuộc cải tổ, các quan chức văn hóa đã không duyệt đề án của Bondarchuk. Thế nhưng "Sông Đông êm đềm" vẫn ra đời : bộ phim được các nhà điện ảnh Italy tài trợ. Kết quả là khán giả được thấy trên màn ảnh một bộ phim "trơn tru" về những người Kazak sông Đông, do dàn diễn viên nước ngoài sắm vai. Không ai để ý đến những tìm tòi triết học của tác giả, tất cả hy vọng đều dựa vào tên tuổi của nhà đạo diễn Nga nổi tiếng trên toàn thế giới.

Tại quê hương, tượng đài của vị "đại tướng điện ảnh" Liên Xô đã đến giai đoạn lung lay. Ông Kirill Razlogov nói tiếp :

"Đồng nghiệp của Sergei Bondarchuk đã gạt bỏ ông khỏi con tàu hiện đại trong đại hội điện ảnh lần thứ 5 huyền thoại, cho rằng sự nghiệp sáng tác của ông đã trở nên lỗi thời. Điều đó liên quan đến hoạt động xã hội của Sergey Bondarchuk nhiều hơn là sự nghiệp của ông. Nhưng mưu toan hạ thấp ý nghĩa và vai trò của nhà đạo diễn đã bất thành. Hiện nay, quả lắc lại trở chiều, bởi vì sự nghiệp của Bondarchuk có ý nghĩa vĩnh cửu".

Cũng vậy, những chủ đề mà Sergey Bondarchuk nêu lên trong các bộ phim của mình như chiến tranh và hòa bình, cuộc sống và cái chết, con người và vũ trụ... luôn luôn là những vấn đề bất tử.